京剧的念唱作打

“念”和“唱”是京剧台词的两种语言形式。二者相互配合和补充，使人物的思想感情、内心活动、行为动机得以更充分、更完善地表现出来。京剧的唱腔抒情性较强，在戏剧冲突强烈、人物情绪激动时，常用大段或成套的唱腔尽情发挥。另外，在叙事、写景、争论、斥责等场合，也会借助唱功来增强艺术感染力，带给人以美的享受。

“做”是舞蹈化的形体动作的泛称，是加工形态的生活动作，通过手势、眼神、身段、步法等灵活运用，从而使人物的形象、气质更加鲜明。在京剧的舞台表演中，一般在戏剧冲突激化、人物感情波动时，做功的幅度就加大、夸张起来。

“打”是传统武术的舞蹈化。在京剧艺术中用于表现战斗生活或某种特定的生活情景，如跌交（吊毛、抢背）、挣扎（跪步）、晕厥（僵尸）等。其中，凡是用古代兵器刀枪剑戟等对打或独舞的，都称为“把子功”；在毯子上翻滚跌扑的，称为“毯子功”。另有成套的连续性的武功技术，比如起霸、走边、趟马等，多用于渲染战斗气氛和英武人物的精神面貌。

其表演吸收了昆曲和历代民族歌舞的优美动作与身段，还吸取了山、陕梆子中具有生活气息的民间演技，在此基础上发挥了徽剧本身的武打特长，并融合了杂技艺术。

唱、念、做、打，都具有严格的程式，不同的角色行当也有着不同的规范和路数。各角色之间要密切配合，演员与乐队之间相互默契，使得场面紧张而有条不紊，战斗激烈却具有美感。

京剧的表演歌、舞并重，多用虚拟性动作、节奏感突出，包含着许多程式性的表演动作。京剧在表演时，将“唱”排在第一位，演唱形式包括：独唱、背躬对唱、重唱、帮腔、轮唱、合唱等；京剧的表演中，有一些常用的特技动作，如髯口功、翎子功多用于表现人物内心的愤怒、惶恐或慌乱。水袖功、甩发功以及髯口功这些特技动作都是一般演员必须掌握的基本技巧。还有着较多的武术功夫，包括：十杆枪、化学把子、丑行基本功、宝剑入鞘、乾坤圈、筋斗、滚钉板等。