昆曲，不只才子佳人、帝王将相

前晚，上海昆剧团携昆剧《潘金莲》亮相上海国际艺术节。该剧由上昆的三位老艺术家梁谷音、计镇华、刘异龙担纲艺术指导，原班创作人马亲自挂帅传承。该剧由昆三班青年表演艺术家沈昳丽、袁国良领衔主演，是上海昆剧团今年剧目传承的重头戏。采访中，上昆团长谷好好表示，昆曲的文学遗产积累是世界上任何一种戏剧形式所无法比拟（300多出剧目），“戏以人传，昆曲遗产保护传承的主要载体是人，所以上昆一直希望通过系统性、规范化的培养机制，传戏育人。”

上昆多年从未间断传承

“我们计划在三年内，结合戏、人和市场效益等多方位标准，传承整理《牡丹亭》、《长生殿》、《玉簪记》、《十五贯》、《占花魁》、《潘金莲》、《狮吼记》、《雷峰塔》、《烂柯山》、《墙头马上》　等十部立团经典。去年主要完成了《墙头马上》新老交替的‘精装修’传承，这次《潘金莲》亮相上海国际艺术节，向观众展示上昆在经典传承方面的坚持。”谷好好表示。

昆曲600年历史，300多出经典剧目，将精品整理继承，对于当代观众来说意义非凡。事实上，上昆从未间断过传承，也因此累积了大量“昆迷”—上世纪90年代末《牡丹亭》走进高校，让无数年轻人从此爱上昆曲；《长生殿》在经典全本以外另推精华版，令观众可以选择连看四天或是一天看完；《玉簪记》作为传统戏，一直保持演出，今年11月8日将再度上演黎安和罗晨雪新搭档的版本；还有常演不衰的《占花魁》，曾推出充满话剧“改良”味道的新版本，为的就是直面年轻市场……

要浸润精华也合“众口味”

传承的标准是什么？《潘金莲》　给出了一个比较有意思的答案。演出现场，记者注意到观众的年龄段相当丰富，“这是一部符合市民阶层欣赏口味的昆剧剧目，有别于传统剧目中常见的才子佳人生旦戏和帝王将相剧，所说的故事反映的是市井小民的普通情感生活，尤其潘金莲这一女性形象，更是人尽皆知，颇受争议。而另一主要人物武松的英雄形象同样耳熟能详。”谷好好表示，目前能将《潘金莲》　高质量呈现在舞台上的，唯有上海昆剧团。

为了更好地传承剧目，几位主演也狠下了功夫。从“杜丽娘”到“潘金莲”，主演沈昳丽有过颇多纠结，更直言跨行演绎这一角色，压力巨大；饰演“武松”的袁国良此次同样是跨行出演，为了在“武”上下足功夫，每每练习到很晚，在排练厅挥汗如雨。

据悉，首演之后，上昆将聆听专家们的意见和建议，对此剧作进一步修改提高。（记者 邱俪华）（摘自 《新闻晨报》）