戏剧节扎推时 我们为什么怀念乌镇戏剧节

乌镇戏剧节结束已经将近10天，上海却正在进入一年中最疯狂的演出月，在中国上海国际艺术节如火如荼之际，已经举办了11年的“上海国际当代戏剧季”这几天又在上海话剧艺术中心如期开演。而今年第一次办的“上海喜剧节”也扎堆在了这个疯狂的秋季。此外，不远处的苏州正在举办全国盛会第十四届中国戏剧节。然而，就在每天频繁地采访各大来沪演出的剧团主创，奔波于各个剧场看戏的时候，朋友圈中却始终不绝关于乌镇戏剧节的点滴。尤其是很多外地的媒体朋友，依然在各种自媒体里，留恋那个小镇十天里的狂欢时光。

在这样不尴不尬的时间节点，觉得还是有必要写一写乌镇戏剧节。尤其在这个疯狂的月份。因为乌镇戏剧节和国内任何一个戏剧节艺术节都非常不同，甚至于，这个年轻的戏剧节和它三年前诞生的时候，都已经有了天差地别的变化。因为不同，它难以类比，颇有特殊性，但有很多地方值得深思、可以借鉴。

这是一个民间办的戏剧节，一个企业办的戏剧节。但它在短短三年造成的大众影响力，或者说知名度和亲和力，是很多文艺节庆活动所不及的。（当然，很多人不愿意承认这点。）这其中固然有一个很重要的原因，是乌镇戏剧节所拥有强大的经济支撑，俗话就是“有钱”。有钱确实能改变很多事情，比如请来剧目的质量和档次，比如推广的力度和声势，又比如各种配套服务的完善。但，有钱，真是最主要的原因吗？

作为一个参加了三次乌镇戏剧节的旁观者，从个人眼光看来，成就乌镇戏剧节今日社会影响的重要元素有两点：一个是艺术家办节，另一个是注重用户体验。

坚持“艺术家办节”

艺术家办节，在世界范围都不是一件容易的事情。但其实，对于一个企业办节，纯粹让艺术家掌握话语权，也并非易事，某种程度上，需要心胸和远见。在中国，经济搭台文化唱戏，是个普遍的事情，但土豪要做文化，难免要插点嘴提点意见，可在乌镇戏剧节上，作为“土豪”形象出现的乌镇，除了搭台之外，似乎并没有掺和具体唱戏的意思。

戏剧节开幕当晚的简短仪式上，今年戏剧节艺术总监孟京辉[微博]和发起人黄磊[微博]作为主持人登场，艺术节主席赖声川[微博]甚至现场充当了翻译的角色。而作为乌镇景区的总裁，“土豪方”的老大，陈向宏只是在开幕时站台集体敲锣了一下，现场也没有任何级别的领导现身，说过任何“开幕”的致辞。整个开幕式因为话筒问题故障频出，开幕大戏《物理学家》的导演赫伯特·弗里茨甚至被绊倒，当场在台上摔了个“狗啃泥”，但他马上笑着站起来做了个鬼脸，如此状况频出，现场却始终充满欢乐癫狂的笑声，这是很多节庆里不可能想象的画面。