浙江京剧团传统创新并重

2014年，浙江京剧团创排的大型传奇京剧《滚灯王》即将拉开帷幕。该剧由浙江省杭州市余杭区文广新局和浙江京剧团联合投资出品，浙江京剧团全权制作。这种“引进外来资本参股项目”的做法虽然在企业资本运营中不算罕见，但对于一个保留事业体制的国有文艺院团而言，着实难能可贵。

事实上，这已经不是浙江京剧团第一次探索外来资本参股制作了。无论是地方政府、国有企业抑或社会资本，都曾经与浙江京剧团有着不同程度的合作。而实现这一切的基础，则是浙江京剧团团长翁国生对浙江京剧团以“企业化管理、市场化运营”为管理方针的十余年苦心经营。

尊重传统，渴望创新

戏曲创新是一个老话题了。近年来，在文化部的激励下，全国各地涌现出一大批继承传统、致力创新的优秀京昆名剧。其中浙江京剧团对剧目的创新力度之大，几乎达到了“另类”的地步。“他们敢与网络游戏结合，敢于大胆嫁接现代时尚歌舞吸引了大批年轻人，敢融合儿童剧并不断走进校园，也敢与西方神话联姻并赴欧、美、亚、非等地区演出。这些在我们戏迷眼中不可思议的事，浙江京剧团居然都做到了！”多年追随浙江京剧团的观众陈先生说。在观众眼里，吸引他们的不仅仅是武戏打得精彩，更有传统现代元素混合之新奇。“浙江京剧团的京剧，绝不仅仅是给懂行的人看的。无论是表演还是剧情，即使对传统戏曲不感兴趣的人也会被吸引。”陈先生说。翁国生也笑称，浙江京剧团之所以市场红火，正是因为有着大量“外行观众”的支持。

“一手大刀阔斧，一手小心翼翼。”翁国生如此评价自己的创新理念。“我们创新给谁看？业内圈子的肯定不是最重要的，关键是交给观众检验。如果一部京剧在创新之后还是不能被观众和市场所认可，那么这种创新意义就不大。”2004年，由翁国生执导的青春版《牡丹亭》红遍大江南北，让古老的戏曲艺术焕发了年轻的生命力。事实上，多年以来浙江京剧团的诸多作品都透露着浓郁的青春气息。大胆、活力、激情、时尚，这是翁国生艺术创新中最为鲜明的一面，也为浙江京剧团培育了大量的年轻观众。然而在他看来，京剧艺术的本体内质不能改变，“在严谨的规范中获得艺术自由”是翁国生指导演员们进行艺术创作时候最常说的话。“我内心对传统有着相当的敬畏和尊重，但对时尚和创新也是非常的渴望。”翁国生说。