安庆黄梅戏传承：精品与市场错位所面临的无奈

       从《打猪草》、《闹花灯》，到《天仙配》和《女驸马》，由安徽省安庆市怀宁县石牌镇为中心兴起的民间小调，业已成为全国五大剧种之一—黄梅戏。

       新中国成立以来，黄梅戏在安庆乃至安徽省得到了长足的发展。安庆市作为“中国黄梅戏发展基地”，已经形成了集黄梅戏创作、研究、教育、表演、展示等为一体的较为完善的发展体系。

       然而，在艺术形式日益多元的今天，黄梅戏的发展也不可能游离于大环境之外，也会遇到人才、市场等发展的共性问题。

       戏曲的传承与发展，需要从业者的艺术坚守，也考验着政府部门对戏曲传承发展的认识和专注力……

       请戏的人包场给别人看

       8月23日，正值农历的处暑。被称为“黄梅之乡”的安徽省安庆市，空气中弥漫着酷热的气息。

       午休过后，位于迎江区棋盘山路的一座小院内，陆陆续续地热闹起来。三三两两的老人端杯摇扇，径直向小院深处走去。

       小院的尽头，是汪辉和妻子詹杏花共同经营的杏花剧场。

       1999年，正做着柴油生意的安徽桐城人汪辉，因抵挡不了对黄梅戏的喜爱，和出身黄梅戏世家的妻子詹杏花成立了一个戏班子，从最初的9人发展到现在的22人，一直活跃在安庆市周边的社区街道以及小区。

       2015年4月，四处打游击演出的汪辉，在安庆市机械学校院内租了一个300平方米的平房，并投资30万元将其改造成一个小剧场。在没有其他演出任务的时候，每天下午就在这里给周边的戏迷们唱戏。

       场内的环境也让戏迷们“颇为满意”：桌椅板凳齐全，空调免费开放。

       “我这一切都是免费的，吹空调不要钱，喝茶不要钱。”

       和日常观念不同的是，王辉的剧场不卖门票，收入全靠“打彩”——只要戏唱得好，观众临走一般会给个10块、8块的，有时运气好，给100块的也有。

       下午三点，演出的时间到了，剧场内响起了鼓点和胡琴的过门声，演员们盛装上台。台下的观众则聚精会神地盯着台上，由此开启了一天的惬意时光。

       对于很多当地老百姓而言，唱黄梅戏、听黄梅戏，是他们生活中不可或缺的部分。