让年轻的他们爱上看戏曲

       4月7日晚，就读于武汉大学的王鹏没有像往常一样在饭后去上自习或是打篮球，反而早早地赶到信息学部的大学生活动中心，抢占了一个正对着舞台中心的好位置。三天前，他偶然在学校看到了第四届中华优秀戏曲文化艺术节（以下简称“戏曲节”）将在这里举行开幕演出的消息，便特意留出了时间。当晚的开幕演出是由武汉京剧院带去的新编京剧《三寸金莲》，王鹏自己也没想到，他竟然能看得进去，甚至看得入迷，演员谢幕后，他站在观众席上久久地鼓掌，不忍离去。

       “以前从来没有在现场看过京剧，想亲身感受一下，没想到如此有趣。”王鹏告诉记者，他以前经常看电影，偶尔会看话剧，未来有空的时候如果遇到比较好的戏曲演出他也会看，“现场呈现很赞，这些传统艺术形式在今天仍然充满魅力。”当晚，大学生活动中心几乎坐满了人，坚持看到最后的达八九成，而其中至少一半是同王鹏一样的大学生。当戏曲从锣鼓喧天的大舞台走进高雅宁谧的剧场，再走向武汉大学这样一所百年老校，戏曲似乎发出了新芽。

       3个月30余场：创新模式让戏曲活在当下

       由武汉剧院、武汉晚报创办于2013年的中华优秀戏曲文化艺术节，先后在武汉推出了“京汉楚越绍昆群英会”“百场汉剧青春行”“长江中游城市群戏曲群英会”系列主题演出。本届戏曲节，在3个月里京、津、沪以及湖北、浙江、山西等地优秀戏曲剧目同台展演，包括《西厢记》等八大京剧、《梁山伯与祝英台》等四大越剧、《白蛇传》等三大昆曲在内的近30场演出轮番登场，参演剧团数量和演出场次创下历届之最。本届戏曲节不但延续了往届“戏曲青春行”的活动，将戏曲带进校园，更首次尝试将戏曲演出带进地铁文化角、社区……

       “3个月演出这么多场戏，这在北京、上海都是很难得的。武汉做戏曲节意义重大，虽然耗费时间、精力，但是一个城市需要打造戏曲节这样的平台，让观众认识更多的好戏，才能更好地传承传统戏曲文化。”今年，晋剧《傅山进京》作为戏曲节的预热大戏首次走进武汉，主演谢涛在演出前表示，自己是怀着全力以赴的心态和学习的态度来到武汉演出，而戏曲节的强大演出阵容让她既惊喜又感动。

       在国内戏曲市场普遍冷清的当下，武汉戏曲节是如何能够在政府没有专项资金投入的情况下，成功地连续举办四届，且规模、人气逐年提升呢？

       这不得不提到此前武汉剧院创新探索的“双零模式”。据武汉剧院总经理王斌介绍，近年来，武汉剧院一直在寻找演活剧团、激活剧场的灵丹妙药。2010年，在武汉举行的“中三角”演艺联盟成立会上，武汉剧院大胆提出了“双零模式”——零演出费、零场租。但在“双零模式”的运作过程中，他们发现，如果不宣传没人知晓就不会有人买票，那么，宣传费由谁来承担？“由此我们又大胆提出了‘3.0模式’——零演出费、零场租、零宣传费，剧团、剧场和媒体三家共同参与票房分成。”王斌向记者介绍，在尝试了“双零模式”后，他们又找到了武汉晚报社，邀请他们参与“3.0模式”的合作，剧团、剧场、媒体均分票房。正是在这样的不断探索之下，戏曲节才得以存活、发展，并在当地产生了一定的影响力。