《云之上》用戏曲诠释中关村发展史

由北京京剧院策划、创作的新编京剧现代戏《云之上》11月17日至18日晚在长安大戏院上演。全剧通过一个家庭反映了改革开放30多年来北京乃至共和国的经济发展和社会进步；充分挖掘中关村精神，体现了“爱国、创新、包容、厚德”的北京精神。
　　《云之上》通过一个家庭的分合展现了改革开放30多年来中关村人艰苦创业的历程，以及在创业过程中，新旧思想的碰撞。剧中男女主角梁知春和贺航天夫妇一起创办了“春天集团”，却因遭遇困境而不得不分开，贺航天远走美国淘金，梁知春留下苦苦支撑。10年后，贺航天回国要带女儿赴美留学，也表示要一家人到美团聚，而梁知春却希望贺航天留下一同打造自主高科技产品。在这一过程中，两人争吵不断，决定离婚，也间接导致了贺航天的父亲突发急病不幸离世。最终，梁知春通过控股贺航天所在的美国公司而达到一家人团聚以及捍卫民族自主品牌的目的。
　　北京京剧院院长李恩杰介绍，该剧是在很多的中关村企业家的成功轨迹的基础上有机结合而成的，剧中的故事是有原型基础的，例如剧中靠“春天集团”资助上完大学后，主动应聘该企业，希望能对企业有所回馈，并最终成长为企业高管的科技人才黄燕燕。此外，剧中不少唱词也由中关村企业家创作，表达了这些人的心声。
　　《云之上》作为新编京剧现代戏，在音乐上与传统京剧有很大不同，首先舞台中央偏后的位置从始至终放着一架钢琴，这并不是道具，而是实打实的有人在弹奏，并与乐池中的京剧乐队和交响乐队相呼应。作曲家朱绍玉担任该剧作曲和唱腔设计，他表示钢琴是整部剧音乐上的重要支点，传达出现代意识和信号。他同时解释，虽然将钢琴搬上舞台，但弹奏的音乐还是由［山坡羊］、［哭皇天］等传统曲牌演变而来的。而乐池中的交响乐只有铜管和弦乐，没有木管，中声部的音乐主要靠舞台上演员的和声来完成。
　　除了音乐上加入现代音乐元素，主要演员的唱腔还是保留了京剧的原汁原味，作曲家朱绍玉举例说明，“例如剧中核心唱段‘中关村不夜城’就保留了传统唱腔形式，大段二黄里的导板、回龙、慢板、原板都有。”不过朱绍玉也坦言为现代戏设计唱腔难度很大，因为剧中唱词并不是传统京剧里三三四、二二四的句式，而是类似散文诗的形式。
　　据介绍，最为难得的是在此次演出中北京京剧院大胆起用了优秀青年演员并分为“云峰”和“云端”两组阵容，此举旨在引入竞争机制，从剧院来说让大家在一种竞争的氛围中去投入排练，有利于这个戏能够有更好的呈现，演员之间每一个位置都是两个人，不存在A组及B组的概念，采用交替的方式演出，让这个戏有更好的艺术水平的呈现。此外，全剧开场、结尾还是穿插于剧中的街舞或是民族舞，都是由京剧演员完成，虽然还没有专业舞蹈演员那么舒展、飘逸，但这种观念的转变或许比演出本身更有意义。