华宴新京剧《霸王别姬》亮相

 
　　2月18日，由美籍华裔导演陈士争的国际团队创意制作，梨园名角孟广禄、丁晓君荣誉主演及北京京剧院青年团共同呈现的“华宴－新京剧《霸王别姬》”首次公开亮相。
　　梅兰芳大师于1922年创作的传世之作《霸王别姬》，　近一个世纪以来在中国戏剧舞台上经久不衰。本次新京剧《霸王别姬》秉承梅兰芳大师锐意创新的精神，对国粹京剧的传承做出积极创新和探索。
　　导演陈士争此次所带领的国际团队成员来自德国、美国、英国、意大利等多个国家。在保留原汁原味京剧唱腔的同时，这部新京剧借助互动视频和全新灯光舞美效果，营造身临其境的舞台环境。华美的服饰，精彩的武打，表现心理纠结的现代舞蹈，全新演绎感人的爱情故事。值得一提的是，华彬集团的汗血宝马也担任剧中一角。

　　陈士争：不讲故事不是戏剧

　　陈士争在欧美戏剧界倍受推崇，他的代表作20小时全本昆曲《牡丹亭》于1999年在纽约首演，被称为“20世纪最重要的文化盛事之一”，他改编多部中国经典戏剧，开创新型的音乐戏剧形式。谈到新京剧《霸王别姬》的创作，陈士争说：“不讲故事不是戏剧。”
　　“我拍这么多中国戏剧的宗旨：中国传统文化在21世纪能否有世界观众？”
　　陈士争认为：长久以来，京剧艺术在表现手法上，往往过于注重程式而忽略了对故事的讲述。对任何戏剧艺术而言，把故事讲好，把它的内涵呈现得淋漓尽致，才是最核心的东西。
　　“如果戏剧不讲打动人的故事，没有感动，就不是戏剧了，只是歌舞表演。‘霸王别姬’的来龙去脉要讲给大家听，要表现人物冲突。”
　　“虞姬明知爱人走下坡路了，不说，霸王明知自己在走下坡路，也不告诉爱人，这种体贴，要表现出来。当虞姬死了，爱马走了，霸王的生活目的不存在了，才认可失败，但又不能接受，这样可悲的爱情故事。”
　　陈士争表示，用现代方式将90年前的经典带到今天，观众不要用传统的目光来看这部戏。“创意是一种尝试，《霸王别姬》演了这么多年，现在出现了个新版本，未来是否能出现十个，二十个更多的版本？”

　　王翔：不破不立，但不是忤逆

　　新京剧《霸王别姬》的制作人王翔认为京剧入选联合国“非遗名录”，说明在当代社会对京剧的传承更为迫切。“不破不立，但不是叛逆，不是忤逆，是想让京剧有新的更具有生命力的一种发展思路和创新。”
　　王翔2000年创建“普罗艺术”音乐品牌，开发运营具有600年历史的明代皇家粮仓，出品厅堂版昆曲《牡丹亭》，四年创造了500场演出记录。